Música urbana

Hoje li sobre filmes que estão sendo produzidos contando a história do Renato Russo e do Legião Urbana. Acho bacana como mais uma ferramenta de resgate e memória da música brasileira. É indiscutível a influência da banda no cenário nacional, a partir dos anos 80. E um tipo de registro assim confere às novas gerações a oportunidade de conhecer um pouco mais do já foi feito por aqui. No tempo do bolachão, movido pelas rádios e pela vontade de ter em casa o som das festinhas, comprei o Dois. Nas rodas de violão, era só o que dava. Meus primeiros acordes foram acompanhando as cifras do Legião. Muitos clássicos, sem dúvida. Entretanto, não posso afirmar que gosto da banda. Sei da sua importância e peso como referência, mas não é uma sonoridade que me atraia ou sensibilize. Tive uma fase e tal, curti nos 12, 13 anos, porém, nunca cheguei a cultuar. As letras são bacanas, embora ache o Cazuza mais contundente. Enfim, se fosse escolher agora uma das tantas para recordar, colocaria na trilha Música Urbana. Só!!!

Contemporâneo

Na madrugada de sábado, no Jornal da Globo, Nelson Motta, em sua coluna de música, falou sobre Jim Morrison. Básico. Relatou aquilo que todo mundo lembra quando se refere ao frontman dos Doors. Mas, importante: resgatou a figura do Rei Lagarto em rede nacional. Lançado no ano passado, o documentário When You’re Strange, repassa a trajetória da banda, com holofotes no seu vocalista, incluindo imagens raras. Sensacional e emocionante. Também, editado há pouco, o livro The Doors por The Doors revela os bastidores de fatos marcantes do grupo. Os depoimentos e as fotos são surpreendentes. Destaco essas manifestações recentes para reforçar o fascínio que Jim Morrison e os Doors ainda exercem sobre as pessoas. Apesar do tempo transcorrido, em se tratando de Doors, é possível afirmar, sem medo, que nada é definitivo. O mito, a música, as letras, a poesia, as performances, as dúvidas, o misticismo, criam um universo inesgotável de pesquisa e sedução. Mesmo depois de ouvir tanto, sempre se tem uma nova experiência a cada faixa reproduzida novamente. É inquietante, complexo e envolvente. E as publicações, as mídias, se ocupam de tentar traduzir, constantemente, o que foi esse fenômeno. Isso é bom, nos ajuda a entender melhor e a manter viva a memória de uma das maiores bandas de todos os tempos. Desperta interesse e aponta caminhos para novos estudos.

Comunicação e expressão

Hoje escutei Terra de Gigantes. Rolou assim, quase sem querer. Quando vi, foi. Baladinha e tal. Som de 88, 89, acho. Era a trilha que a gurizada curtia no tempo da calça bag – troço mais horrível. Enfim. O caso é que, na época, me marcou muito um trecho dessa letra: hey mãe, tem uns amigos tocando comigo / eles são legais, além do mais, não querem nem saber. Com 11, 12 anos, sem outras referências mais contundentes, achei aqueles versos repletos de rebeldia. Ficava imaginando: reunir os camaradas, formar uma banda, e cagar para todo resto. Era o plano perfeito. Estar no palco, escrever poemas e beijar as gurias. E não foram poucos os momentos de contemplação no Fantástico Mundo de Bob. Ok, mas sem sonho não há realidade. Fui concretizar parte das minhas idealizações em 94, quando encontrei pelo caminho alguns caras que também procuravam formas mais consistentes de expressar seus sentimentos.

É boato

Meio da manhã. Cafezinho na mão. Aquela dose para dar um ânimo a mais. No primeiro gole, toca o celular. Do outro lado da linha, um sujeito ofegante, assustado. Reconheci a voz. Era um ex-colega de trabalho. Na verdade, um amigão de outros carnavais. O diálogo a seguir é dos mais inusitados:
É tu, Claiton?!!!
Sim, sou eu. Fala, meu velho.
Cara, fiquei sabendo de uma notícia muito ruim. Estou com as pernas tremendo até agora.
O que houve, o que aconteceu?
Cara, graças a Deus que tu atendeu!!!
O que houve?!!!
Meu, disseram que tu tinha morrido.
Como é?!!!
Sério. Foi fulano que disse.
Uma pausa. Percebo que outras pessoas acompanham nossa conversa. E ele comenta com os demais ao seu lado: estou com o Claiton na linha!!! Está tudo bem!!! Está tudo bem!!! E segue a nossa conversa:
Todo mundo estava apavorado por aqui.
Como assim, que papo é esse?!!! Estou vivo, meu!!! Bem vivo!!!
Que alivio! Que alivio!
Falamos mais um pouco e nos despedimos. Liguei para o fulano:
E aí, meu, que história é essa que morri?!!!
Ô meu, é tu, cara?!!!
Claro, porra!!!
Bah, ciclano disse que tu tinha morrido.
Que merda é essa?!!! De onde saiu isso?!!!
Entrei em contato com o ciclano, sem sucesso. Deixei recado: Claiton vive!!! Não me respondeu. Pegadinha ou estou me autopsicografando? Que doidera, mano!!!!

Ensaiar

Na época em que tinha banda e acompanhava frequentemente a evolução dos grupos ao nosso redor, a coisa que mais me impressionava era o ensaio. Não que eu fosse ao estúdio com os caras ou que estivesse ao lado no pré-show. É que essa prática fica muito evidente nas apresentações. O palco não mente. A força e a performance podem ter um significado pífio sem o suporte do treinamento anterior. O ensaio, além de colocar a música no prumo, enseja tantas outras realizações que, às vezes, nem são percebidas pela naturalidade com que as coisas acabam acontecendo. Não necessariamente, mas na maioria dos casos, são nos ensaios que surgem as piadas internas, as intimidades e afinidades. São nos ensaios que a parceria ganha o patamar de irmandade. Entretanto, como é da complicação natural da convivência, são nos ensaios que brotam também os ranços, a fofoca e a cizânia. Em determinadas situações, superável. Em outras, fica somente o amargo de um sonho que chegou ao fim. E muitos grupos esvaem-se sem deixar vestígio físico de sua obra, uma pena. Mas, em geral, o ensaio representa uma grande confraternização, sociabilidades reais e virtuais, em que agregam-se outros amigos, múltiplas histórias e novas canções. Há quem não goste de ensaiar, que ache um saco. Nesse caso, um mal necessário. Por outro lado, há quem venere o ensaio e o veja como um verdadeiro culto. Dos ensaios, só tenho boas lembranças.

Sambis

Não adianta, para entender melhor é preciso buscar na fonte.

Vou falar...

Música: Inimigo Social (gravado em 1999)
Artista: Mocosite
Mocosite é:
Gritos e Letras - Tom Fortunato
Guitarra - Carlos Vargas
Baixo - Ricardo Costa
Bateria - Milton Saraiva
Inimigo social by tomfortunato

Leitores

Diz o meu primo Cabeça que tem acompanhado seguidamente este espaço virtual de ideias. No final de semana, nos encontramos e fizemos uma roda de violão e bongô, na parceria do meu irmão, Black Nê, e o do Brother Lee. Visitamos sucessos antigos, lembramos de coisas hilárias de tempos idos e degustamos um assado espetacular. No feriadão ainda conversei com meus outros primos, os manos Erlon, Dino (da unha) e Núbia. Eles também afirmaram que já leram ou que pretendem conferir os meus escritos. Participamos de uma celebração muito especial, sábado. Foi uma Páscoa bem bacana, na companhia de pessoas maravilhosas, em família, na boa. Beijos a todos e obrigado pela audiência.

Os 70 do Rei

Existem coisas que não se pode negar. Ele é quase uma instituição. Atravessou e influenciou gerações, sempre cultuado como referência na discografia brasileira. Tem sons que são clássicos. “Todos estão Surdos” é um exemplo. Das minhas preferidas. Baita groove! Pegado! Em tempos de intolerância e violência, fica a mensagem. É hoje, 19 de abril. Parabéns, Robertão!!!

Tanta gente se esqueceu
Que a verdade não mudou
Quando a paz foi ensinada
Pouca gente escutou
Meu Amigo volte logo
Venha ensinar meu povo
O amor é importante
Vem dizer tudo de novo

Moment of Surrender

Ainda sobre o U2. Vale o registro. Não por acaso que a banda é diferenciada. O grupo alcançou um outro patamar pelo conjunto da obra. Além da ótima qualidade sonora, da poesia, e do palco hipnótico, as ações, desde o início da carreira, sempre foram marcadas pelo engajamento e a preocupação com os problemas que afetam os continentes mais pobres. Personificada na figura de Bono Vox, a banda cultivou, ao longo dos anos, tendo a música como instrumento, iniciativas de combate às mazelas mundiais, lutando pela igualdade, pelo fim da miséria e da intolerância. Chegando ao Brasil, assim como em outros países, o grupo fez questão de um encontro com a presidente, o que demonstra também o caráter político e social da visita. Nos shows de São Paulo, um momento extremamente especial: Bono solicita que apaguem as luzes e que a multidão mantenha apenas celulares ou isqueiros iluminando. É quando a banda presta homenagem às crianças assassinadas em Realengo. Os nomes das vítimas do massacre no Rio de Janeiro surgem no mega telão. É de embargar a voz. É de uma de uma sensibilidade que só poderia ter vindo do U2.

Breves impressões

O último final de semana foi na cidade de São Paulo. Ficamos no centro, onde sirenes constantes e buzinas frenéticas compõem uma trilha sonora nervosa e surpreendente. Nos céus, a cada momento, helicópteros sobrevoam os prédios cinzentos, imponentes e pichados no topo. Nas calçadas, uma multidão caminha enlouquecida como se não houvesse destino. Nos juntamos aos peregrinos urbanos. Passamos pela Estação São Bento e chegamos a 25 de Março, um conglomerado de ambulantes e lojas de artigos variados. Lá, uma pausa para água. A poluição faz arder a garganta e os olhos. Seguimos: praça da Sé. No retorno, praça do Anhangabaú. Desbravando as redondezas, avistamos a Galeria do Rock (foto), um paraíso onde se pode encontrar estampas clássicas de nossas bandas preferidas. Num dos estabelecimentos, uma menina, em idade emo, pergunta sobre discos e camisas do The Who. Eita, São Paulo! São Paulo de tantas faces, de opções culturais infinitas, de sotaques múltiplos, um mundão. E onde tudo é macro, a degradação humana também assume outras proporções. No deslocamento para o aeroporto, no domingo, passamos por um trecho chamado de cracolândia. Por volta das sete da manhã, dezenas de homens e mulheres, em meio ao lixo, transitavam como zumbis. Triste. Chocante.

1, 2, 3...14

Ainda estou um tanto anestesiado. Quase não consigo acreditar. Um dos meus sonhos - e da Cíntia também - era ir ao show do U2. Das outras vezes que estiveram no Brasil, acabamos acompanhando pela TV. Ficou aquele sentimento de “um dia, quem sabe”. E esse dia chegou. Ver os irlandeses ali, tão perto, foi sensacional, mágico, não deu para segurar as lágrimas. Lembrei da primeira vez que ouvi a banda, lá se vão mais de 20 anos. Resgatei e acompanhei fielmente a discografia entre Boy e Zooropa. E olha que naquele tempo não tinha internet. Era complicado buscar notícias sobre seus ídolos. Tudo era analógico, recortes em revistas e jornais, livros, LPs. Ainda hoje tenho uma pasta arquivo onde guardo nos plásticos as informações colhidas em outras épocas. Depois, confesso, me distanciei um pouco dos álbuns posteriores, mas nunca deixei de ouvir e de admirar a sonoridade, a melodia e a poesia das canções. Nas duas horas e meia de apresentação em São Paulo, as recordações brotaram. E estávamos ali, naquela multidão em transe, de frente para aquele espetáculo gigantesco, de frente para os caras que mudaram a nossa história, mergulhados na emoção de um sonho que se transformou em realidade. Entre uma música e outra, nos abraçávamos e tínhamos nossos rostos inundados.

Elevation

U2, 360º, São Paulo, 9 de abril de 2011. O que vou te dizer, meu guri???!!!